December 2015

In de week van 7 december tot en met 9 december hadden we weer onze tweede IEMES-week op de Fontys Academy for Creative Industries. In deze week komen diverse seminars van gastsprekers uit de entertainment industrie voorbij. Het doel van deze seminars is om ons als ACI-studenten te inspireren, motiveren en ons iets bij te brengen. Ik denk dat dat ook deze editie wederom heel goed gelukt is.

 

Joram Willink – Filmproducent (maandag 7 december)

Op maandagmiddag heb ik twee seminars bijgewoond. De eerste was die van Joram Willink. Een filmproducent die de opleiding Cultuur & Beleid heeft gestudeerd. In dit geval is Joram een geval apart. De meeste filmproducenten hebben namelijk op de Filmacademie gestudeerd. In eerste instantie was Joram van plan om te gaan werken in de muziekindustrie, maar hier vond hij weinig uitdaging in. In de filmindustrie vond hij deze uitdaging wel. Joram is eigenaar van het filmproductiebedrijf BIND. Hij maakt voornamelijk speelfilms en korte fictiefilms.

Wat doet een filmproducent nou eigenlijk? Volgens Joram konden we een filmproducent het beste vergelijken met een projectontwikkelaar in de bouw. De filmproducent is het hele proces betrokken bij het tot stand brengen van de film en daardoor is de baan als filmproducent ook erg gevarieerd.

Een film maken – Het proces:
Het begint natuurlijk allemaal bij het idee. De filmproducent kijkt of het idee goed genoeg is, of het realiseerbaar is, of er genoeg financiers te vinden zijn voor het idee en wat het niveau van ervaring is van de initiatiefnemers. Daarna begint de ontwikkelingsfase. Het scenario wordt ontwikkeld, het genre wordt gedefiniëerd, het script wordt geschreven en er moet een goede pitch worden gegeven om financiers te trekken. Want waarom ben jij nou net de juiste persoon om deze film te ontwikkelen? Deze financiers kunnen filmfondsen zijn, omroepen of particulieren. Nadat er financiers gevoden zijn, begint het zoeken naar de cast & crew. Hierbij is het belangrijk dat er niet alleen de juiste mensen gekozen worden, maar dat deze mensen ook goed met elkaar kunnen samen werken. Dan begint het pre-productie proces. Dit is erg belangrijk, omdat iedereen de juiste visie moet hebben van hoe de film eruit moet komen te zien. De regisseur is de persoon die dit in de hand heeft en zorgt ervoor dat alles in de film op elkaar aansluit. Vervolgens volgt de draaiperiode. Dit wordt door de meeste mensen gezien als het belangrijkste deel in de productie van een film, maar een filmproducent weet dat het belangrijker is om eerst een goed script en de juiste mensen te zoeken. In de Nederlandse filmindustrie worden films vaak in de buurt van Amsterdam geschoten om kosten te besparen. Hier wonen de meeste acteurs, producenten etc. Daarna wordt het puzzelen, want het postproductie gaat van start! Editors zitten bij het monteren vaak uren op dezelfde beelden te kijken, dus hierbij is het heel belangrijk dat anderen deze beelden nog een keer controleren om te zien of alles wel goed overkomt. Nadat het beeld in elkaar zit, gaan de sounddesigners aan de slag. Zij versterken de beelden met de juiste geluiden en de juiste muziek. Muziek wordt vaak compleet geschreven op de beelden.

En dan… het moment waar iedereen op heeft gewacht! De release! Voorafgaand aan de release is natuurlijk al flink promotie gemaakt. Deze promotie is vooral gericht op het eerste weekend na de release van de film. Dan moet de film namelijk al goed bezocht zijn, anders zal de film geen prominente plaats krijgen in de programmering van bioscopen. Dan wordt de film dus ook slechter bezocht.

Tips:
Joram gaf ons natuurlijk ook nog tips mee op basis van onze vragen. Eén daarvan is dat Nederlandstalige films in het buitenland altijd arthouse-films zullen blijven. Wil je dus internationaal gaan, houd hier dan rekening mee. Wil je een breder internationaal publiek op zoeken? Dan moet de film toch echt Engelstalig zijn. Als je dromen hebt om werkzaam te zijn in de film- of televisie-industrie, bedenk je dan zo vroeg mogelijk welke richting je op wilt. Films en televisie vragen namelijk om totaal verschillende benaderingen en zelfs binnen deze industrieën kun je nog veel verschillende kanten op.

Erg leerzaam en inspirerend seminar! We hebben goede tips gekregen van een echte professional.

 

Michel Bruynseels – Talent Agency (maandag 7 december)

Het tweede seminar dat ik deze dag had bijgewoond was dat van Michel Bruynseels. Hij is Agent bij ACE Agency. Een Agency-bureau dat zich richt op de dance-industrie. Onder andere Billy the Kit, Quintino en Martin Garrix vallen onder deze Talent Agency. Afgelopen jaar heeft Ace 1937 optredens verzorgd, waaronder 767 in het buitenland. Michel is 27 en begonnen bij ACE Agency als stagair. Inmiddels is hij Agent voor zeven dj’s, namelijk: Chocolate Puma, Jay Hardway, Moksi, Sandro Silva, Ummet Ozcan, Wiweh en Nervo.

Om te beginnen legde Michel ons eerst even de hiërarchie uit die heerst tussen artiest, management en agent. De artiest en het management nemen de beslissingen en de artiest heeft het hoogste woord. De agent regelt de bookings, maar kan niks bevestigen zolang de artiest en het management nog niet bevestigd hebben.

Het begint allemaal bij een evenement en een promoter die contact opneemt met de agent. De promoter vraagt of een artiest beschikbaar is en hoeveel een artiest zou kosten. Meestal vraagt de agent dan om een ‘offer’. Hoeveel is de promoter bereid om te betalen? In dit geval wordt de kostprijs bepaald door het principe van vraag & aanbod. De agent neemt dan contact op met het management en geeft het management ook een advies; is het slim voor de artiest om te spelen? Daarna is het wachten totdat het management bevestigt.

Als het management eenmaal bevestigt heeft, kan de agent ook bevestigen bij de promoter. Vanaf dat moment gaat de advancer aan de slag. De advancer vraagt het visum aan voor de artiest, regelt de vluchten, let op de eisen van de artiest en checkt alles nog eens goed na. Daarnaast boekt de advancer de juiste hotels en regelt de advancer locaties voor interviews. De advancer heeft het beste resultaat bereikt als alle betrokken partijen tevreden zijn, maar vooral de artiest is belangrijk.

Als Agent moet je ook rekening houden met de politieke spelletjes die gespeeld worden in deze industrie. In het buitenland is het bijvoorbeeld echt ‘not done’ als een artiest op een bepaalde avond speelt en later op die avond ook nog even gauw een show in de stad verderop draait. Promoters eisen in dit geval ‘exclusiviteit’. Ook wordt er voor een artiest vaak een jaarplan opgesteld. De agency legt hierin vast wanneer de artiest moet optreden en de artiest moet hier dan voor tekenen. In dit geval moet de artiest dus volledig mee gaan met het voorstel of het voorstel afwijzen. Een artiest kan zich niet half aan de afspraak houden, want dan gaat de afspraak niet door.

Maar hoe wordt je een goede agent? Hier zijn geen opleidingen voor, dus dit zul je gaandeweg moeten leren. Bijvoorbeeld via stages. Daarnaast is het belangrijk dat je voorkennis hebt van de markt.

Jochem Tromp – SOEPERMARKT (dinsdag 8 december)

Jochem Tromp is 39 jaar en opgegroeid in een ondernemersfamilie. Daarnaast heeft Jochem een grote passie voor muziek. Hij is in de muziekindustrie begonnen als organisator van evenementen en DJ. Om zijn brood te verdienen is hij daarnaast ook ander werk gaan doen. Zo heeft hij onder andere een tijdje in platenzaken gewerkt en heeft hij zelfs een eigen kaaswinkel gehad in Amsterdam.

Na twee volle lades aan afwijzingen op zijn sollicitatiebrieven kon hij uiteindelijk aan de slag bij Major Label Warner. Hij was hier werkzaam als accountmanager. Daar probeerde hij platen aan de man te brengen bij platenwinkels en retailers. Daarna was hij een tijdje product- en contentmanager bij Atlantis US/UK. Hij miste echter heel erg het contact met de artiesten.

Dit contact met de artiest vond hij wel bij Dox Records. Een label, booker & publisher voor getalenteerde muzikanten en schrijvers. Hier kreeg hij meer invloed op de content van de artiesten. Artiesten waar Jochem voor werkt zijn onder andere Giovanca, Benjamin Herman, New Cool Collective, Wouter Hamel en Roos Jonker. Jochem heeft Dox Records ook op verschillende internationale muziekconferenties mogen vertegenwoordigen, zoals Midem, Popkomm, Reeperbahn en ESNS.

In 2011 starte hij zijn eigen bedrijf SOEPERMARKT op. Een creative agency dat zich richt op een aantal zaken, waaronder : artist & project management, publishing en ook een beetje op concepts. Artiesten die bij deze agency zitten zijn; Feiertag, Fridolijn, Benny Sings en Gosto.

Bij zijn inleiding maakte hij al duidelijk dat hij hier was om ons te leren hoe je een eigen bedrijf opstart en hoe je daar überhaupt komt. Welke ervaringen heb je nodig om uiteindelijk je eigen bedrijf op te starten? Ik denk echter dat hij zijn presentatie niet echt goed voorbereid had, want door tijdsdruk is hij hier niet echt meer aan toegekomen. Wat hebben we dan wel van hem geleerd? Wel een aantal dingen, maar hij heeft voornamelijk zijn Curriculum Vitae aan ons lopen opratelen.

Wat we wel van Jochem geleerd hebben is dat live spelen belangrijk is om jezelf als artiest te financieren en promoten. Er zijn echter ook artiesten die kiezen om niet live te spelen in Nederland. Eén van deze artiesten is Benny Sings, waar SOEPERMARKT een agency voor is. De muziek van Benny Sings blijkt in Nederland gewoon niet live te werken, maar internationaal wel. In Japan doet de muziek van Benny Sings het bijvoorbeeld heel goed. Als artiest en agency is het dus belangrijk om te kijken waar je muziek wel werkt en waar niet.

Special Guest – Mijn reis (dinsdag 8 december)

In eerste instantie zou het seminar van Jochem Tromp het laatste seminar van dinsdag zijn. Maar er werd omgeroepen dat er nog extra seminars gepland waren! Dit was ons echter niet gemeld, dus dit was een aangename verrassing. Eén van de seminars werd gegeven door een jonge vluchteling uit Syrië. Hij verteld ons over de reis die hij heeft moeten afleggen om naar Nederland te komen.

Hij deed dit aan de hand van de foto’s die hij van zijn reis had gemaakt. Hij heeft maar liefst 18 dagen moeten reizen om vanuit zijn familie in Turkije naar Nederland te komen. Ook liet hij zijn foto’s van Syrië zien. Dit was erg aangrijpend en dit merkte je ook aan de stilte in de zaal.

Een groot deel van de foto’s bestond uit foto’s van mensen die hun huis hebben moeten achterlaten, omdat hun stad constant gebombardeerd wordt. Op deze foto’s zie je ze aan de rand van hun stad, wachtend totdat de bombardementen stoppen. Maar de bombardementen stoppen niet.

Het verschrikkelijkste dat we zagen was het filmpje dat hij liet zien. Hier zagen we een vredelievend protest van Syriërs voor meer éénheid en vrede. Iedereen zong mee voor het protest. Op gegeven moment zagen we één jongetje die rustig en stilletjes een protestliedje zong. Maar toen opeens uit het niks… Een knal. De straten waren helemaal verhuld in stof. Het vredelievende protest werd gebombardeerd. De helft van de protestanten kwam hierbij om. Waaronder ook veel vrienden van de gastspreker. Ik denk dat hij die middag veel ogen heeft kunnen openen van de toeschouwers in de zaal.

Special Guests ; Danielle van Berkom & Sharon Kovacs – KOVACS (dinsdag 8 december)

Ik was aangenaam verrast toen ik hoorde dat bandleden van KOVACS ons nog een extra seminar kwamen geven! Eén van deze bandleden is Danielle van Berkom. Violiste bij Kovacs, maar ook studente aan dezelfde opleiding als ik; CO IEMES. Ook lead-zangeres Sharon Kovacs kwam ons een seminar geven.

 

Danielle van Berkom is onder andere violiste bij Kovacs, maar heeft daarnaast ook andere projecten lopen en doet ook veel als solo-artiest. Eén van Danielles projecten is The Exclusive Strings, een internationaal elektrisch strijkkwartet bestaande uit vier dames van over de hele wereld. Daarnaast heeft ze samengewerkt met o.a. Michael Bublé, Frank Boeijen, Kyteman en Mr. Probz. Ook op tv is Danielle soms te zien bij The Voice of Holland, Holland’s got Talent, Belgium’s got Talent, RTL Late Night, De Wereld Draait Door enzovoorts, enzovoorts! Maar… Danielle is ook studente op onze Academy for Creative Industries. Ik heb dus gewoon een superster bij ons op school zitten; hoe vet is dat?

Natuurlijk gaf Danielle ons ook wat lessen mee. Danielle vertelde ons dat het belangrijk is om authentiek te blijven als artiest. Een typetje werkt op lange termijn niet en zal het publiek ook niet zo snel raken. Muziek maken is één en al communiceren, ook als je geen zanger of zangeres bent. En communiceren gaat het beste als je dit op je eigen, authentieke manier doet. Danielle was blij dat ze op een gegeven moment niet alleen meer als solo-artieste aan het werk was, maar ook in bandverband. Het mooiste hieraan vindt ze dat je als band een gezamelijke visie hebt en samen iets opbouwt.

Ik was ook erg blij toen ik rechts in mijn ooghoeken Sharon Kovacs door de deuren van de aula zag  binnen lopen. Toen begon ik wel echt een beetje te fangirlen, haha.

Sharon Kovacs was in eerste instantie van plan om in de horeca te gaan werken en heeft daarom Horeca-management gestudeerd. Ze kwam er echter al snel achter dat er niks erger was dan werken in de horeca. Gelukkig vond ze de juiste mensen om haar heen om haar verder te helpen met haar muziekcarrière. Nu kent eigenlijk iedereen haar wel op straat, als ze tenminste haar welbekende muts op heeft. Ook haar omgeving reageert nu anders op haar. Eerst hadden ze geen vertrouwen in haar dromen. ‘Dream on’ was de boodschap die ze vaak meekreeg. Nu nemen ze haar dromen serieus. Ook merkt ze dat ze niet zo makkelijk meer boos of verdrietig kan zijn in het openbaar.

Ook Sharon gaf ons wat lessen mee. Maak de keuzes die leiden tot de droom. Zorg voor de juiste ‘focus’ en ‘commitment’. Leer van je fouten. Wil je de ‘nieuwe’ Sharon Kovacs ontdekken? Zoek dan naar iemand met dromen en de juiste ‘drive’. Ook is het belangrijk dat je iemand vindt die compromissen kan sluiten, anders zal samenwerken onprettig worden. Ik kreeg zelf ook de kans om nog een vraag te stellen aan Sharon. Ik zelf was erg geïntrigeerd door het hele plaatje om Kovacs heen en ik vroeg mezelf heel erg af hoe ze tot dit ‘image’ gekomen is. Sharon vertelde me dat het vooral gaat over kijken naar jezelf. Neem als het ware een vergrootglas op jezelf en je band en vraag je af waar je anders bent dan anderen. Maak het vervolgens groter en meer overdreven. Sharon vertelde ons ook over haar grote voorbeelden. Dit zijn onder andere; Kyteman, Billy Holiday, Etta James en Nina Simone. Sharon houdt van orkestrale en oprechte muziek.

Natuurlijk hebben Danielle en Sharon ook nog wat aan ons laten horen! Danielle deed een supervette viool-solo op het nummer ‘Smooth Criminal’ en samen deden Danielle en Sharon een uitgeklede versie van Kovacs’ nummer ‘Diggin’. Dit vonden ze wel moeilijk zonder de rest van de bandleden, maar wel super stoer dat ze dit toch gewoon even deden!

Eén van mijn favoriete nummers van Kovacs; Diggin’!

De tweede IEMES-week vond ik weer erg geslaagd en ik kan niet wachten tot de volgende!